Ketika kegembiraan membaca manga atau menonton anime lawasnya kembali terasa saat melihat para aktor/aktris beradegan di layar TV. Ya, City Hunter versi live action terbaru ini adalah salah satu contoh baik sebuah karya adaptasi.

Tatsuro Mishima dan Yuichi Sato agaknya cukup setia pada sumber referensinya. Cerita, plot, penokohan dibuat semirip mungkin dengan versi orisinilnya. Yang juga wajib diberi appaluse, adalah akting para pemain yang mampu membuat kisah fiksi City Hunter terasa sangat hidup, believable untuk dinikmati.

Di lain sisi, kesetiaan pada sumber referensinya membuat City Hunter rilisan teranyar ini dirasa kurang berani dalam mengeksplorasi kreatifitas bercerita. Namun, rasanya bisa dimaklumi melihat karya orisinilnya yang telah begitu solid dan "sakral" untuk diubah sedemikian rupa.

Disaat banyak adaptasi manga/anime into live action yang gagal menghadirkan kualitas setara yang ditampilkan dari sumber referensinya, City Hunter ini muncul menjadi salah satu anomali positif yang memuaskan dahaga para fans klasiknya akan kembali hadirnya live action fandom favorit mereka yang bisa dibanggakan.

Siksa Kubur membuka horizon baru bagi perfilman Indonesia, khususnya genre horor religi. Apa yang ditampilkan, dari premis, dialog dan cara bertutur film ini semuanya terasa berbeda dengan yang umumnya disajikan di film-film serupa.

Ketimbang berceramah seperti kebanyakan film di genre ini, Siksa Kubur justru bermain dengan psikologis penonton, mengundang banyak pertanyaan yang meninggalkan banyak jawaban untuk dicari pada ruang diskusi dan mengajak penonton untuk kritis. After taste-nya tidak biasa, dan seperti film-film Jokan belakangan yang mampu membuat penonton membangun teori liarnya sendiri.

Tidak hanya tentang apa itu Siksa Kubur dan bagaimana seorang pendosa mendapat Siksa menurut ajaran (mitologi) Islam, apa yang diungkit dalam ceritanya juga mencoba relate dengan menyorot problem sosio-kultural yang terjadi pada masyarakat yang mayoritas percaya pada ajaran agama. Dialog-dialognya kritis, namun tidak juga judgmental. Scoring film cukup dapat membangun kesan kelam nan misterius. Penggunaan found footage di beberapa adegan penting menghidupkan nuansa surreal-horor film ini.

Jajaran mega cast-nya benar-benar memberikan kualitas. Pengkarakterannya solid. Emosi tiap karakter tersampaikan dengan sangat baik. Spotlight bagi saya tertuju pada Reza Rahadian yang memerankan Adil dewasa dan Widuri sebagai Sita kecil. Tanpa berlebihan, tidak ada cast yang mengecewakan dari peran minor sampai peran major. Untuk sisi ini saya rasa excellent!

Namun, tidak semua sisi film ini terasa 'menyenangkan'. Dengan cara bertutur yang tidak biasa, Siksa Kubur dapat juga terasa berat. Pun after taste film yang rasanya tidak langsung mudah dicerna setelah pertama menonton. Perlu waktu lebih atau bahkan rewatch untuk dapat mencerna isi film dengan lebih baik. Ironi dari sebuah film yang menawarkan open plot atau open ending, mengaburkan dari pesan yang ingin disampaikan oleh film atau cenderung membentuk bias penonton.

Siksa Kubur bisa jadi sebuah breakthrough horor religi (psikologis) bagi perfilman Indonesia, dengan semua kualitas teknis yang dimilikinya, namun di sisi lain justru dapat membuat penonton teralih dari pesan utama yang ingin disampaikan film ini apalagi ditambah dengan banyaknya fan theory yang berseliweran.

Sebagai prekuel langsung dari franchise cult horor legendaris, The First Omen berhasil menampilkan sajian horor yang cukup solid, terasa orisinil dengan tetap coba berpegang pada elemen akarnya, atmospheric horor.

The First Omen hadir tanpa menggunakan formula jumpscare berlebihan atau penampakan sosok menyeramkan yang membuat penonton paranoid berada di tempat gelap. Penggunaan skoring dengan efek suara rapalan doa/mantra secara intens sangat berhasil menimbulkan perasaan gelisah di sepanjang film. Ditambah unsur eksplisit, gore yang tidak begitu banyak namun bisa menghadirkan rasa ngilu, ngeri hingga mungkin trauma, terlebih bagi ibu hamil.
Warning: ada beberapa claustrophobic dan suicide scene yang bisa saja membangkitkan phobia atau perasaan tidak nyaman.

Walau beberapa plotnya masih terbilang klise, namun dengan premis yang vokal bicara seputar kritik budaya sekuler hingga penyalahgunaan dogma agama, membuat The First Omen memiliki tema kisah yang kuat dan relateable dengan isu yang bahkan masih dirasakan hingga saat ini.

Dari sisi teknis, Nell Tiger Free tampil secara memukau memainkan emosinya sebagai Margaret Daino, terlebih di penampilan klimaksnya. Pun dengan Sonia Braga yang, dengan screen time tidak begitu banyak, namun maksimal menampilkan aura sinister-nya sebagai Suster Silva. Sinematografinya juga patut diapresiasi karena mampu meng-capture momen-momen simbolik, emosional, hingga lanskap indah namun mencekam kota Roma.

Bukan tak mungkin kelak di masa datang, The First Omen akan mampu menyamai status sang sekuel, The Omen (1976), yakni sebagai cult horor, namun di era post modern.